Курочкина а знакомство с натюрмортом читать

Скачать книгу курочкина н а детям о книжной графике из программы детство : Moisesalbertson

Автор-составитель Н. А. Курочкина. В ы п у с к . Взрослый учит детей « читать» картину, слышать ее му- Курочкина Н. А. Знакомство с натюрмортом. «Познавательное развитие» - знакомство с натюрмортом, как жанром живописи. Оборудование для детей: тонированные листы бумаги формата А-3, . Курочкина Н. А. Знакомство с натюрмортом / Библиотека программы. «Ознакомление детей дошкольного возраста с натюрмортом. Принципы Скачать материал Для изображения нужны ясные, отчетливые представления, а также умение выразить их в графической форме.

Общеизвестно символическое значение цветов алая роза - любовь, незабудка - верность и. В роли символов выступают и драгоценные камни изумруд - постоянство, александрит - изменчивостьразличные предметы труба - символ славы, молвы; шкатулка - богатство и. Содержанием их являются не только сами предметы и их материальные качества, но и та творческая энергия человека, которая заключена в этих вещах и определяет наше к ним отношение. В натюрморте в соответствии с нравственно - эстетическими запросами времени раскрываются представления современников о красоте мира, духовном богатстве людей, отражается мир человеческих чувств и взаимоотношений человека с окружающим.

За изображением в натюрморте видятся люди определенных социальных слоев, профессий, определенной среды и эпохи. В детском саду ребенок знакомится с таким жанром живописи как натюрморт. Дальнейшее приобщение к искусству происходит уже в школе, где для этого отводятся специальные уроки. Целью данной работы является изучение методики знакомства детей с натюрмортом.

Объектом исследования являются особенности знакомства детей с изобразительным искусством. Предметом исследования является методика знакомства детей дошкольного возраста с натюрмортом. Организация восприятия натюрморта детьми дошкольного возраста Натюрморт - первый жанр живописи, с которым, как показывают исследования педагогов и психологов, нужно знакомить дошкольников, ибо он не только вызывает наибольший эмоциональный отклик детей уже с лет, ассоциации с их собственным жизненным опытом, но и привлекает внимание детей к средствам выразительности живописи, помогает им пристальнее вглядываться в красоту изображенных предметов, любоваться ими.

И в этом смысле натюрморт рассматривают как ключ к постижению живописного художественного образа. Зубарева детям предлагались для рассматривания картины различных жанров: Наибольшее внимание детей привлекала жанровая бытовая картина - своим увлекательным содержанием, событиями, изображенными на ней, персонажами, - но при этом мало кто из детей обращал внимание на художественный язык произведения.

А вот восприятие натюрморта обостряло эстетическое видение детьми цветового созвучия, формы, настроения картины, вызывало эмоциональный отклик, ассоциацию со своим опытом. Зубаревой предположить, а в дальнейшем и доказать, что натюрморт - именно тот жанр, с которого детей следует начинать знакомить с живописью.

Ею установлены уровни эстетического восприятия детьми дошкольного возраста живописного натюрморта. На первом уровне, самом низком, ребенок радуется изображению знакомых предметов, которые он узнал на картине, но еще не образу. Мотив оценки носит предметный или житейский характер. На этом уровне стоят дети примерно трехлетнего возраста, но если с ним не ведется педагогическая работа, то на этом же уровне они остаются не только в лет, но и в более старшем возрасте.

При условии внимания со стороны педагога значительная часть детей в возрасте 5 лет уже способна получать элементарное эстетическое наслаждение, оценивая в картине как красивое и цвет, и цветовые сочетания изображенных предметов и явлений, реже - форму и композицию.

На третьем, самом высоком уровне эстетического развития дети-дошкольники поднимаются до способности воспринимать больше, чем заложено во внешних признаках изображаемого явления. На этом уровне ребенок оказывается способным уловить внутреннюю характеристику художественного образа, не лежащую на поверхности. Это еще частичное, не полное постижение художественного образа, но оно позволяет ребенку эстетически переживать хотя бы часть замысла художника.

На таком уровне восприятия оказываются дети в основном старшего дошкольного возраста при условии проведения с ними целенаправленной педагогической работы по развитию их эстетических чувств и восприятий. Представлять эти три уровня эстетического развития детей воспитателю очень важно, от этого зависит стратегия и тактика работы с группой по развитию у детей художественного восприятия.

Проанализировав наличное состояние эстетического развития детей в группе, взрослый может наметить план постепенной целенаправленной и дифференцированной работы с учетом индивидуальных особенностей восприятия каждого ребенка, постепенно ведя детей, стоящих на низком уровне восприятия, до более высоких этапов.

Однако эстетические эмоции, возникшие под воздействием внешней красивости - яркости красок, ритмичности и так далее, еще не свидетельствуют о глубине эстетического восприятия. Более глубоким эстетическое чувство будет тогда, когда ребенок ответит переживанием не только на прекрасную форму, но и на образно-художественное содержание произведения искусства. Педагогическая работа по ознакомлению детей с искусством требует создания определенных материальных условий и особо творческой, радостной атмосферы в группе, душевного контакта между взрослыми и детьми.

Материальные условия - это подготовка необходимого для данной работы оборудования, организация изостудий, зала с набором удобной мебели и их соответствующее оформление. Это подготовка набора качественных репродукций, живописных произведений, слайдов, художественно-развивающих игр, кинопроекторов и проекционных аппаратов, магнитофонов и проигрывателей с набором записей соответствующих музыкальных произведений.

Но одних материальных условий недостаточно, требуется еще атмосфера увлеченности, заинтересованности искусством, потому что эстетическое развитие ребенка, передача художественной информации имеет свои отличительные особенности; здесь действует основной закон искусства - закон художественного уподобления. Кроме того, восприятие художественной информации требует определенной подготовки детей, формирования их личного опыта, настроя на встречу с прекрасным.

Художественный образ, коснувшись сердца ребенка, должен оживить в нем запас собственных сходных жизненных впечатлений, по-новому их осветить, чтобы ребенок нашел в произведении что-то. Это поможет глубже, проникновеннее, творчески подходить к картине. Взрослый должен очень тонко и умело использовать этот метод творческой интерпретации содержания, широких ассоциаций. Принципы отбора иллюстраций для детей Психологи и педагоги, характеризующие детское восприятие произведений искусства, указывают, что многое зависит от выбора конкретных произведений, доступности для детей их содержания и средств выразительности, а также от созданных взрослым условий и руководства процессом восприятия.

То, о чем расскажет художник на полотне и с чем впервые соприкоснется дошкольник, что откроется перед его взором, чему удивится и чем восхитится он, - все это станет основой формирования эстетического вкуса, устойчивого интереса к живописи как источнику познания мира. Таким образом, правильный отбор произведений является одним из условий эстетического восприятия дошкольников.

Но не только в этом его значение. Правильно осуществляемый отбор произведений искусства для работы с детьми оказывает существенное влияние и на формирование первоначальной мировоззренческой направленности, гражданских чувств, любви к Родине, родной природе, интереса к народам других стран и континентов. Кроме того, через восприятие живописи жанровая, портретная, натюрморт, пейзаж происходит гуманизация реализация личности ребенка. Знакомя детей с натюрмортом, следует обратить внимание на все его характеристики: Понимание сложности и разнообразия натюрмортов позволит взрослому правильно отбирать художественные произведения в зависимости от уровня знаний, представлений детей, их опыта сенсорного и эстетического восприятия.

При отборе натюрмортов для детей следует опираться, прежде всего, на высокохудожественные произведения, доступные им как по содержанию, так и по средствам художественной выразительности. Натюрморт должен вызывать у детей эмоциональный отклик, интерес, быть близким их личному опыту.

Однако постепенно дети познакомятся с разнообразными видами натюрмортов, выразительными особенностями этого жанра живописи, творческой манерой художников. Можно рекомендовать для детей младшей и средней групп натюрморты, изображающие сначала конкретные объекты одного порядка, одновидовые: Эти натюрморты не должны иметь большого количества объектов, должны быть простыми по средствам выразительности. Хорошо подобрать яркие, декоративные работы.

В средней группе в дальнейшем следует предложить смешанные по содержанию натюрморты: Здесь уместно обратить внимание детей и на некоторые средства выразительности, цветовую тональность теплую или холодную гамму, контрастность цвета. В старших группах следует показать детям разнообразие натюрмортов, особенности использованных средств выразительности, индивидуальность творческой манеры художников. В дополнение к однопорядковым и смешанным натюрмортам детям предлагаем натюрморты сюжетного характера, а также написанные в обобщенно - реалистической, детализированной и декоративной манере, в теплой, холодной и контрастной гамме; лирические, торжественные и др.

Натюрморты подбираются разнообразными по композиции. Детей знакомить и с тем, как художники включают натюрморт в изображение портрета, жанровую, историческую и другие виды живописи. Методика ознакомления с натюрмортом Знакомство детей с натюрмортом можно начинать уже в года 2-я младшая группа. Основная задача педагога на этом этапе - вызвать у детей интерес, удовольствие и эмоциональный отклик на узнанные в изображении знакомые им предметы, радость от встречи с прекрасным, желание любоваться картиной, рассматривать ее внимательно.

Ребенок должен получить общие представления о том, что картины рисует художник, чтобы порадовать нас, доставить нам удовольствие; обратить внимание на красоту окружающих нас предметов, их свойства плавность и округлость линий или наоборот - резкость и конструктивность, хрупкость или прочность предметов, мягкость, сочность, спелость овощей, фруктов или ягод ; качество их поверхности пушистость или гладкость, яркость или нежность цвета, его сочетаний и.

Детям этого возраста предлагаются однопорядковые, одновидовые натюрморты. Объекты, изображенные на картине, должны быть знакомы детям, с ними они часто встречаются в жизни. Это фрукты, овощи, ягоды, цветы, грибы. Изображенных предметов на картине не должно быть много, обычно их от одного до пяти, причем один - два крупные, а остальные дополняют изображение. По характеру подбирают обобщенно - реалистические или декоративные натюрморты, яркие, нарядные.

Перед встречей с картиной следует провести подготовительную работу по обогащению чувственного и наглядного опыта детей, познакомить их с теми предметами, которые в дальнейшем будут представлены на картине. Если это овощи или ягоды, хорошо дать возможность детям принять участие в их сборе, попробовать их, рассмотреть; цветы - понюхать, полюбоваться их цветом, формой. И чем больше анализаторов будет включено в восприятие детей, тем богаче будет их чувственный опыт.

Это могут быть настоящие объекты или их изображения тогда возможна игра на фланелеграфе. Перед рассматриванием картины нужно вызвать у детей интерес; эмоциональный настрой, атмосферу увлеченности, ожидания чего-то необычного. Первые встречи с картиной лучше проводить в условиях небольшой группы детей. А хотите, мы тоже будем художниками и нарисуем картину про землянику?

Дети рисуют крупные красные ягодки с зелеными хвостиками. Следующей может быть картина, изображающая овощи, фрукты или грибы. В предварительной работе также следует обогатить чувственный опыт детей: Важно, чтобы в сенсорном опыте детей были представления о вкусе, запахе, цвете, форме объектов.

Так, перед показом картины К. Кроме того, нужно подобрать разные по цвету настоящие яблоки, среди них и такие, которые совпадают по цвету с нарисованными на картине; несколько кусков ткани. Сначала дети рассматривают картину, затем составляют похожий натюрморт из настоящих яблок, после чего воспитатель раздает материал для аппликации, причем тоже в большом цветовом разнообразии, чтобы дети имели возможность выбора похожих по цвету как фона, так и самих яблок. Перед рассматриванием картины включается тихая светлая музыка.

Дети рассаживаются за столы, перед ними стоит на подставке художественный натюрморт [12, С. Через чувственно воспринятые по вкусу или по запаху фрукты или ягоды определить их, вызвать у детей представления об их сенсорных признаках: Рассмотреть и вспомнить, где они растут. Набор фруктов яблоко, лимон, апельсин, слива, груша, банан или ягод клубника, смородина, малина и др. Небольшая группа детей сидит полукругом перед столом воспитателя, на котором, закрытые салфеткой, лежат на подносе фрукты и ягоды.

Вы сейчас закроете глаза и откроете рот, а я положу каждому кусочек фрукта или целую ягоду. Вы будете есть и говорить мне, какой.

Вкусный ли а потом скажете, что это за фрукт ягода. По ходу работы можно прочитать стихотворение об этом фрукте ягоде. Игра заканчивается, когда все фрукты ягоды определены. В конце можно нарисовать любой из фруктов [12, C. Формы работы детей старшего дошкольного возраста в процессе знакомства с натюрмортом. В старшей группе продолжается работа по ознакомлению детей с натюрмортом, но уже на более сложном уровне.

Детям предлагаются разные виды натюрмортов, более сложных по содержанию: Показываем им произведения, разные по характеру и манере изображения, средствам выразительности. Главной же задачей является формирование эмоционально- нравственно отзывчивости детей на построение и содержание картины, сопереживания им, соответствия увиденного с собственным опытом и чувствами, вызванными натюрмортом, а уже отсюда дети подводятся к пониманию единства содержания, смысла картины и средств выразительности, найденных художником.

Обращаем их внимание не только на то, что изображено, но и как изображено, и почему именно. Постепенно и последовательно приобщаем детей к элементарным искусствоведческим знаниям, языку искусства, видению индивидуальной творческой манеры художника, умению выражать свои чувства в речи, используя эмоционально- эстетические, искусствоведческие термины.

Учим использовать познанное в собственной творческой изобразительной деятельности. Первый этап работы может быть связан с уточнением и расширением представлений детей об искусстве.

Воспитатель, собрав детей, говорит: Секрет живописи в том, что художник — живописец с помощью кистей и красок создает как бы живой, видимый нами словно через окно мир. Под его кистью оживают деревья, цветы, море. Но краски в руках настоящего художника могут рассказать не только о том, что он увидел, но и о том, что он в это время чувствовал: Краски могут создавать настроение. Одни цвета радуют, другие волнуют, третьи вызывают тревожное ощущение и.

Художник умело подбирает цвета и их сочетание, чтобы вызвать эти чувства и у зрителей. А сейчас мы пойдем на нашу выставку и рассмотрим картины. Посмотрите на эти картины внимательно. Да, здесь нарисованы разные овощи, фрукты, цветы, книги, орудия труда художника. Мы уже знаем, как называются все эти картины. А что хотели нам рассказать художники этими натюрмортами? Они рассказывают красками, как прекрасен наш мир, славят богатство и изобилие природы, труд людей, вырастивших эти плоды, создавших эти предметы.

Они радуются их красоте, разнообразию форм и величине, удивляются, восхищаются, предлагают нам полюбоваться ими и видеть красоту в обыкноаенных вещах, внимательно и бережно относиться к. Художники передают и свое отношение к увиденному, свое настроение.

Если мы внимательно посмотрим на картины, то можем открыть много удивительных тайн. Как называется этот жанр живописи?

Про что художники здесь хотят нам рассказать? Да, про красоту нашей родной земли, от небольшого уголка леса, поля до величавых просторов, разнообразие ее состояний: И здесь художники передают настроение, состояние — то, что происходит в душе человека, когда он видит солнце, ощущает холодный ветер и дождь, когда попадает в грозу, снегопад.

С помощью цвета, красок каждый художник передает свое отношение к увиденному и мы, глядя на ту или иную картину, начинаем ощущать те же чувства. Сейчас мы подойдем к другой группе картин. Какой же здесь представлен жанр живописи?

Это человек или группа людей, это и взрослые и дети; иногда мы даже можем увидеть, кто они по профессии: И здесь художники изображают не только их лица, позу, одежду. Но и их настроение: Давайте рассмотрим некоторые портреты. Какие вам больше всего понравились? После небольшой беседы с детьми воспитатель предлагает детям еще раз полюбоваться понравившимися картинами, а затем собирает их около себя и говорит: Второй этап связан с расширением и закреплением представлений детей о натюрморте.

Дети уже знакомы с однопорядковым и смешанным натюрмортом. Особое внимание уделяется развитию у детей ассоциативного мышления, эмоциональной отзывчивости, использованию в речи искусствоведческих, эмоционально- эстетических терминов, умению общаться по поводу увиденного и использовать полученные знания в собственном творчестве.

Первое занятие может быть посвящено закреплению представлений детей о натюрморте как жанре живописи, его видах. Шардена; из перечисленных могут быть взяты в дополнение к уже известным детям.

Занятие можно провести по-разному. Воспитатель усаживает детей полукругом. Вдруг раздается стук в дверь. Входит Незнайка взрослый, одетый в костюм Незнайки. Я слышал, что вы сегодня пойдете на выставку натюрмортов.

Я тоже люблю натюрморт, потому что это про цветы, фрукты. Ой, как я их люблю! Я вот тоже нарисовал натюрморты. На одном — клумба с цветами, на другом — яблоня с яблоками. Воспитатель наблюдает за реакцией детей. Если дети молчат, говорит: Дети, как вы считаете?

Что же такое натюрморт? Да, в натюрморте могут быть нарисованы цветы, но какие? Уже сорванные, поставленные в вазу. Это могут быть и фрукты, и овощи, но какие? Собранные и красиво разложенные на столе; одежда, продукты питания, книги, орудия труда и многое другое.

Курочкина Надежда Александровна

А вы мне покажете картины, где нарисованы натюрморты? Все переходят в зал, где организована выставка. Воспитатель предлагает детям и Незнайке полюбоваться картинами, показать ему те натюрморты, которые уже известны детям, те, которые им больше всего нравятся. Через некоторое время воспитатель собирает около себя детей и спрашивает: Назовите те предметы, которые изображены на них? Незнайка, так ты понял, что изображает натюрморт? Художник в натюрморте рассказывает о красоте обычных предметов, цветов, плодов, о загадках, которые они таят в себе, о людях, которые вырастили и создали эти предметы, о том, какие чувства они вызвали у художника, - удивления, радости, раздумье, восторг.

Поставленные вместе предметы, разложенные плоды, собранные в букет цветы рассказывают о себе: Соответственно своим чувствам, мыслям художник подбирает и краски. Поэтому одни натюрморты звучат радостно, весело. Покажите мне такие дети показывают. Какие краски здесь использовал художник?

Как их еще можно назвать? Другие натюрморты — задумчивые, спокойные, передают нам ощущение свежести, даже холода. Третьи натюрморты звучат нежно, лирически, мягко, тихо. А здесь какие краски использовал художник? Здесь среди уже известных вам натюрмортов есть несколько новых. Давайте внимательно рассмотрим вот этот натюрморт И.

Какое настроение у вас возникает, когда вы смотрите на него? Светлая, нарядная, праздничная, спокойная, мирная и. Да, художник любуется, восхищается изобилием плодов, которые дарит нам земля.

Какие краски он использует? Тепло-коричневые стол, лукошко, кринкамного изумрудно-зеленых огурчики, зеленый лук, веточки укропа, петрушки, свеклыярко-красные спелые помидорыбелые тарелка и чесноктемно-бордовые свекла, черная смородинаи все это на фоне фиолетово-розовой, синеватой стены.

Спокойная гамма теплых и холодноватых тонов, где теплых. А как вы думаете, что о себе хотят рассказать эти овощи, ягоды? Мы спелые, мы вкусные, мы сладкие! Какие мы свежие, душистые и ароматные! Дети, а почему художник так горизонтально расположил полотно? Да иначе бы все это богатство не уместилось! Художник расположил овощи на деревянном столе, и создается ощущение, что их очень. Давайте рассмотрим, что лежит на переднем плане. Почему небольшие предметы лежат впереди?

Чтобы их было хорошо видно А на втором, заднем плане изображены самые крупные: Предметов больше справа или слева? Вот поэтому, чтобы было равновесие в картине, художник нарисовал справа высокую кринку.

От картины веет ароматом и свежестью. Художник показал нам, что может принести труд человека. Эта картина и о труде людей. А как бы вы назвали эту картину? Что вспоминается, когда смотришь на нее? Дети выполняют задание, воспитатель проверяет, отмечая, что в этот раз Незнайка не ошибся. Незнайка благодарит детей и обещает еще прийти. Следующее занятие посвящается ознакомлению детей с новым видом натюрморта — сюжетным натюрмортом.

Интересны натюрморты голландцев В. Этому виду натюрморта может быть посвящено занятия. На этих натюрмортах изображается стол, накрытый к завтраку, обеду, ужину.

Людей на картине нет ведь это натюрморт! Кто-то уже начал убирать посуду: Ложки, но не успел еще все убрать. На столе стоят недопитые рюмки, стакан, вазочка с вареньем, вазы с фруктами, графин, ваза с синими васильками. Кажется, только что здесь были люди, они где-то недалеко. А какое у вас возникает ощущение, когда вы смотрите на картину? Обратите внимание на основной цветовой тон — голубовато-зеленый, холодный.

Благодаря этому цвету возникает ощущение раннего утра, бодрости, свежести, прохлады. Угадайте теперь, какое время года изобразил художник? Конец лета или начало осени. Об этом говорят свежие яблоки и букет из синих васильков. Где стоит этот стол?

Нет, на веранде, около кустов. А как бы вы ее назвали? На столах перед вами лежат краски и палитра. Попробуйте изобразить краски, которые использовал художник для этой картины.

Но постарайтесь положить на палитру тот основной цветовой фон, которого больше всего в картине; остальные цвета подберите соответственно пятнам, которые есть в картине. Дети работают, звучит светлая, тихая музыка. После работы воспитатель с детьми проводит анализ, сравнивая цветовые палитры детей с тональностью картины. Дать представление о роли натюрморта в других жанрах живописи. Продолжать учить детей видеть единство содержания и средств выразительности в картине роль рисунка, колорита, композиции в передаче смысла картины, ее настроения, характера.

Формировать развернутые и доказательные эстетические суждения и оценки, используя эмоциональные эстетические суждения и оценки, используя эмоционально- эстетические, искусствоведческие термины.

Это жанровая картина, на ней изображены дети художницы. Главной задачей художницы было рассказать о том, какие это дети.

Она и ее брат, тот, что сидит спиной к нам, внимательно на нас смотрят. Этот мальчик уже ест суп; видно, что он очень спокойный. Мальчик постарше, сидящий на другом конце стола, задумчиво заканчивает завтрак, пьет из стакана воду. На картине присутствует и взрослый, наверное, это мама детей; но нарисованы только ее руки, которые наливают в тарелку суп; сама она как бы осталась за рамкой картины.

Это рассказ о детях, но здесь большую роль играет и натюрморт, он помогает нам понять, какая это семья. Давайте сначала рассмотрим натюрморт. Из чего он составлен? Белый с голубым орнаментом столовый набор посуды: До чего же красивый натюрморт! Создается ощущение чистоты и аппетитной еды. И натюрморт этот говорит о дружной семье, спокойной и доброжелательной обстановке. А в какой цветовой гамме написана картина?

Давайте подберем цвета, которые использовал художник. Дети подбирают из цветных полосок цветовую гамму. А есть ли солнышко на картине? Да, это видно по тени от стула на курточке мальчика, сидящего к нам спиной; солнышко сверкает на посуде, освещает теплыми лучами лица детей, скатерть, которая становится местами не белой, а желтоватой.

Как бы вы назвали эту картину? Третий этап работы может включать несколько занятий, направленных на ознакомление детей со средствами выразительности натюрморта: С детьми этого возраста ведется целенаправленная и более углубленная работа по ознакомлению их со свойствами цвета.

Знакомство детей с натюрмортом

Дети уже знают, что цвет помогает передать время года, суток, состояние погоды, освещенность; что он может говорить и о настроении художника или отношении его к изображаемому. Они уже на практике умеют составлять нужный цветовой тон, превращать его в более теплый или холодный, яркий, звонкий или глухой, нежный. Эти знания закрепляются у детей в различных художественно-развивающих или дидактических играх.

Дать детям представление о том, как художник придумывает композицию для своей картины. Показать роль цветового фона для натюрморта.

Поупражнять детей в составлении композиции из разных предметов и рисовании наброска составленного натюрморта. Для этого занятия воспитатель подбирает несколько объектов овощи, ягоды, цветы, посудуподносы или вазы, ткань, имеющую разный цветовой тон, или цветные листы бумаги. Кроме того, готовит на каждого ребенка бумагу, простые карандаши, резинки. Ставятся стола, на которых будут выстраиваться натюрморты, а около каждого стола — мольберты для работы для работы детей.

В другой части комнаты на стенде помещаются репродукции натюрмортов, имеющих разную композицию. Воспитатель, собирая около себя детей, говорит им: Художник, прежде чем писать натюрморт, продумывает, как красиво расположить предметы, чтобы все они были видны и украшали друг друга. Это значит сочинение, объединение всех частей выделение главного. У нас на столах лежат разные овощи, фрукты, ягоды, посуда, цветы.

Давайте сначала решим, из чего мы будем составлять натюрморт.

  • Надежда Курочкина: Знакомство с натюрмортом
  • Надежда Курочкина: Знакомство с натюрмортом
  • Надежда Курочкина: Знакомим с пейзажной живописью. Учебно-наглядное пособие

Дети подходят к столам, на которых лежат предметы, договариваются и выбирают те, из которых будут составлять натюрморт. После этого воспитатель приглашает детей в другую часть комнаты — туда, где висят репродукции натюрмортов. Посмотрите, как интересно они придумали композиции своих натюрмортов.

Дети подходят к стендам. Как любопытно художник расположил клубнику: Красные ягоды и зеленые листья смотрятся очень нарядно. Ближе к нам, у края стола, лежит веточка с несколькими ягодками. Весь натюрморт смотрится очень празднично, ярко. А полотно на котором он написан? Какую оно имеет форму? Чтобы все предметы поместились.

А какой цвет фона и стола, на котором лежат ягоды? Еще одна картина Машков И. Какая необычная композиция натюрморта! Тарелка с яркими синими сливами стоит в самом центре картины, на столе, она здесь самая главная. Сливы лежат по кругу тарелки, кА бусы.

Скачать книгу курочкина н а детям о книжной графике из программы детство : Moisesalbertson

Синий цвет — это какой цвет? А в центре слив, сверху лежит ярко-оранжево-красный крупный персик. Вокруг тарелки тоже красуются красные, желтые, оранжевые персики. А какой цвет фона и стола?

Он не мешает видеть фрукты, а наоборот, подчеркивает их красоту. Фрукты как бы ведут дружный хоровод, любуются друг другом. Видите, как по-разному и интересно можно составить натюрморты.

Полюбовавшись вместе с детьми составленными натюрмортами, воспитатель предлагает детям сделать набросок натюрморта карандашом дети выбирают натюрморт по желанию. Вот и вы сейчас попробуйте сделать набросок. Я расскажу, как это делать. Сначала нужно решить, как расположить лист бумаги — вертикально или горизонтально, чтобы вся композиция поместилась на лист.

Затем надо определить, где и как расположены предметы в центре, сбоку, вверху, внизусколько пространства занимают ваза, цветы или тарелка, фрукты. Легким движением карандаша делаем общий набросок формы предметов. Пока дети делают наброски, звучит негромкая музыка. Воспитатель помогает детям советом, поощряет. Воспитатель оценивает работы, отмечая наблюдательность детей.

На следующем занятии дети могут писать натюрморты акварелью. При этом советует использовать сначала светлые цветовые тона, а затем более яркие и темные, предлагая составлять необходимый цвет на палитре и с палитры переносить его на бумагу. Закрепляя представления детей о композиции, хорошо провести занятие по выполнению аппликации натюрморта. Для этого в качестве натуры могут быть даны другие объекты. Модель представляет собой графический рисунок композиции натюрморта [16, C. Первое, что делают люди, желающие узнать новый интересующий их край, - изучают язык, живущих в нем людей.

Постепенно дети учатся говорить на языке художников.